Fraggle Rock spanish
Entre 1983 y 1987 se emitió una de las series que más repercusión ha tenido en la historia de la televisión. Gracias principalmente a su pegadiza intro (¿quién no la ha cantado?).
Creada por Jim Henson, Fraguel rock (en España Los Fraguel) nos muestra a unas pequeñas criaturas que viven que viven en unas cuevas rocosas a través de las que conectan el mundo humano con el mundo de los Gori, una especie humanoide vista por nuestros ojos como una especie de ogros.
La serie profundizaba en los valores de amistad y sinceridad. A pesar de su corta duración quedará siempre grabada en nuestras retinas, o al menos en nuestros oidos.
martes, 15 de diciembre de 2009
Los Fraguel, Fraggle Rock
lunes, 14 de diciembre de 2009
Jardín de las Delicias
¿Cuándo? Entre 1500 y 1505
¿Quién? Jeroen Anthoniszoon van Aken, también conocido como Hyeronimus van Aeken, Hyeronimus Bosch, o simplemente El Bosco. Pintor holandés, nacido cerca de Amberes, al que hoy en día son muchos los que le consideran como uno de los más claros precursores del surrealismo, a pesar de la gran diferencia de siglos.
Una de sus tantas obras maestras es el tríptico El jardín de las delicias. Se encuentra expuesto en el Museo del Prado. La obra está dividida en tres paneles, siendo el derecho la representación del Paraiso, el central la representación de la lujuria y los pecados carnales, "las delicias"; y por último, el panel izquierdo es la representación del Infierno. En este caso de un infierno "musical", debido a la gran presencia de instrumentos musicales en él.
Perteneció a diversos dueños, hasta que en el año 1593 fue comprada por Felipe II para la colección del Monasterio de El Escorial. En 1936 pasaba a formar parte de la colección del Museo del Prado.
El Bosco, tal y como hace en otras obras, dota al Jardín de las Delicias de una fuerte carga simbólica, de tal modo que parte de su simbología sigue siendo en parte desconocida. Unido a una más que evidente fantasía a la hora de pintar, hacen de El Bosco y de esta obra uno de los pintores flamencos más importantes, y una de las obras holandeas más espectaculares de la historia.
miércoles, 2 de diciembre de 2009
La música es cultura.
Ante todo, no voy a hacer una apología de la pirateria, ni voy a animar a nadie a que descargue música, cine o lo que sea sin pagar. Cada cual sabrá lo que hacer y porque lo hace. Eso si, nadie se va a morir de hambre porque su disco sea descargado de internet.
En estos días estamos asistiendo a las reivindicaciones que un grupo de artistas, mayoritariamente músicos, están haciendo para que no sea posible descargar cosas de forma gratuita de internet. Sin duda, estar en su derecho lo están. Ahora bien, lo que a mi me parece insultante es las formas. Desde su eslogan: "La música es cultura. La música es empleo", hasta algunas de sus declaraciones. Para ello han presentado un manifiesto firmado por más de 2000 personas vinculadas al mundo de la cultura en España:
http://estaticos.elmundo.es/documentos/2009/12/01/manifiesto.pdf
Sin duda, la música es cultura. Pero en contra de lo que nos quieren hacer creer, aunque dudo que ellos mismos se lo cran, bajar música no es ni incultura ni ir contra la cultura musical. No me importaría pagar 70 € para ver un concierto de determinados músicos (de los cuales dicho sea de paso ninguno es español), pero me parece insultante pagar 20 € por un disco cuando en realidad los costes del mismo no deberian pasar (y gracias) de lo 8 o 9 €. A fin de cuentas, los beneficios de un disco que se lleva un músico son mínimos. Así pues, no es cuestión de cultura, sino de abusos económicos sobre el consumidor, al menos en mi caso.
Para que quede claro, somos muchos los que pedimos que se vendan discos a precios correctos, no al robo que supone comprar uno hoy en día. Si la música bajara de precio, crecerian las ventas, pero es muy fácil echar la culpa a los usuarios.
Las declaraciones de los artistas se refieren básicamente a que están desprotegidos, a que pierden dinero, etc... ¿Quien está más desprotegido? ¿El músico que se lleva una parte de dinero por contrato con discográfica, que se lleva un buen dinero en actuaciones, que se lleva dinero por derechos de imagen, publicidad y demás? ¿o el desempleado en busca de trabajo que no se puede permitir pagar 20 € o más en el último disco de su cantante favorito?
En el anteriomente citado manifiesto, declaran que "ya no se sienten orgullosos de su trabajo debido a la cantinela de que ellos no trabajan sino que viven de un bien al que la gente tiene derecho a acceder de forma gratuita". Por supuesto que trabajan, no lo pongo en duda. Pero se supone que mientras vosotros trabajais en aquellos que os gusta, que siempre habeis querido hacer, otros se tienen que ver obligados a realizar trabajos que nunca han querido hacer para poder vivir en unas condiciones medianamente normales. ¿Podeis decir lo mismo queridos artistas?
En elmundo.es podemos encontrar dentro del artículo dedicado a las reivindicaciones algunas como "la posibilidad de que se corte Internet como medida para luchar contra la 'piratería', muchos músicos han visto la medida "perfectísima" y confían en que avance". Simplemente vergonzoso. Pero además, ¿no os dais cuenta de que sin internet vuestro trabajo pasaría en muchas ocasiones desapercibido?
La cantante Carmen Paris (cuya existencia desconocía hasta este momento) ha declarado, tal y como leo en elpais.com que "No se trata de criminalizar ni al usuario ni a los africanos del top manta, sino a las compañías telefónicas que se enriquecen con anchos de banda cada vez más grandes que sólo valen para descargar más música sin pagar derechos de autor". ¿Y porque no criminalizar a las grandes compañias discográficas que sacan discos muy por encima de su valor real? ¿Acaso saben ustedes como son los anchos de banda en otros paises en los que la llamada pirateria es inferior que la que se da en España? Por favor, si el ancho de banda en España es poco menos que lamentable. Y por cierto, internet sirve para muchas más cosas, por ejemplo para descubrir quien es Carmen Paris.
Por su parte, en ABC.es leo que Rosario Flores dijo "que los músicos eran trabajadores y tenían hijos y que estaban «arruinados»". Ni dudo que trabajen ni dudo que tengan hijos, pero eso de arruinados suena más a cuento de fantasía que a la realidad que vivimos. Preguntele a la gente que vive en la calle lo que es estar arruinado, seguramente no tiene nada que ver con su propia idea.
En la prensa:
http://www.elpais.com/articulo/cultura/Nace/policia/cultural/Internet/elpepucul/20091202elpepicul_2/Tes
http://www.elpais.com/articulo/cultura/grito/musicos/elpepicul/20091202elpepicul_1/Tes
http://www.elmundo.es/elmundo/2009/12/01/navegante/1259670649.html
http://www.abc.es/20091201/medios-redes-web/sebastian-gobierno-perseguira-usuarios-200912011312.html
http://www.abc.es/20091202/espectaculos-musica/minuto-silencio-musica-20091202.html
Obviamente a raiz de todo esto, las quejas no se han hecho esperar, de tal forma que ya existe en varias webs un manifiesto de protesta por la situación, considerando que se va a beneficiar a los derechos de autor por encima de derechos como la privacidad, presunción de inocencia o libertad de expresión entre otros.
El manifiesto es el siguiente:
'En defensa de los derechos fundamentales en Internet'
1.- Los derechos de autor no pueden situarse por encima de los derechos fundamentales de los ciudadanos, como el derecho a la privacidad, a la seguridad, a la presunción de inocencia, a la tutela judicial efectiva y a la libertad de expresión.
2.- La suspensión de derechos fundamentales es y debe seguir siendo competencia exclusiva del poder judicial. Ni un cierre sin sentencia. Este anteproyecto, en contra de lo establecido en el artículo 20.5 de la Constitución, pone en manos de un órgano no judicial -un organismo dependiente del ministerio de Cultura-, la potestad de impedir a los ciudadanos españoles el acceso a cualquier página web.
3.- La nueva legislación creará inseguridad jurídica en todo el sector tecnológico español , perjudicando uno de los pocos campos de desarrollo y futuro de nuestra economía, entorpeciendo la creación de empresas, introduciendo trabas a la libre competencia y ralentizando su proyección internacional.
4.- La nueva legislación propuesta amenaza a los nuevos creadores y entorpece la creación cultural. Con Internet y los sucesivos avances tecnológicos se ha democratizado extraordinariamente la creación y emisión de contenidos de todo tipo, que ya no provienen prevalentemente de las industrias culturales tradicionales, sino de multitud de fuentes diferentes.
5.- Los autores, como todos los trabajadores, tienen derecho a vivir de su trabajo con nuevas ideas creativas, modelos de negocio y actividades asociadas a sus creaciones. Intentar sostener con cambios legislativos a una industria obsoleta que no sabe adaptarse a este nuevo entorno no es ni justo ni realista. Si su modelo de negocio se basaba en el control de las copias de las obras y en internet no es posible sin vulnerar derechos fundamentales, deberían buscar otro modelo.
6.- Consideramos que las industrias culturales necesitan para sobrevivir alternativas modernas, eficaces, creíbles y asequibles y que se adecuen a los nuevos usos sociales, en lugar de limitaciones tan desproporcionadas como ineficaces para el fin que dicen perseguir.
7.- Internet debe funcionar de forma libre y sin interferencias políticas auspiciadas por sectores que pretenden perpetuar obsoletos modelos de negocio e imposibilitar que el saber humano siga siendo libre.
8.- Exigimos que el Gobierno garantice por ley la neutralidad de la Red en España, ante cualquier presión que pueda producirse, como marco para el desarrollo de una economía sostenible y realista de cara al futuro.
9.- Proponemos una verdadera reforma del derecho de propiedad intelectual orientada a su fin: devolver a la sociedad el conocimiento, promover el dominio público y limitar los abusos de las entidades gestoras.
10.- En democracia las leyes y sus modificaciones deben aprobarse tras el oportuno debate público y habiendo consultado previamente a todas las partes implicadas. No es de recibo que se realicen cambios legislativos que afectan a derechos fundamentales en una ley no orgánica y que versa sobre otra materia.
---Para finalizar, dejo los enlaces a dos blog con articulos por lo menos curiosas de leer. Ambos pertenecen al periódico elmundo:
http://www.elmundo.es/elmundo/2009/12/02/rockandblog/1259718064.html
http://www.elmundo.es/elmundo/2009/12/01/catalejo/1259689905.html
viernes, 27 de noviembre de 2009
Barça-Madrid
Después de ver estas dos fotos en la web de As, es una pena que actualmente sea imposible que algo así suceda. La rivalidad entre madridistas y culés ha traspasado casi lo meramente deportivo, y ver a un jugador del equipo rival con la camiseta contraria en actos de homenaje es algo impensable. A esto no contribuye solamente la actitud del propio jugados, sino también las directivas de los equipos y la prensa.
En las imágenes que dejo aquí (sacadas del citado periódico madrileño), vemos a dos mitos del fútbol, Alfredo Di Stefano y Ladislao Kubala, posando en dos partidos homenaje. En las dos fotos, vemos a ambos jugadores con la camiseta del otro equipo, en unas imágenes irrepetibles, y que a día de hoy no se pueden concebir. Es una pena, pero la rivalidad deportiva no lo permitiría.
martes, 24 de noviembre de 2009
18 años sin Freddie
No voy a ocultar mi admiración por lo que era Queen hace 20 años, cuando su líder era Freddie Mercury. Ni mi indignación por lo que es actualmente, no por el tema musical, que no es que suene mal, sino por como parece que se están aprovechando de la marca Queen sus integrantes, lease Brian May y Roger Taylor.
Acaba de salir a la venta un nuevo recopilatorio de Queen, con las mismas canciones que nos encontramos en otros recopilatorios anteriores, y las mismas que todos sus seguidores tenemos repetidas.
Ya han pasado 18 años de un día tal como hoy en que Freddie fallecía en su casa de Londres. 18 años sin la que para mi es la mejor música del rock. 18 años sin un músico extraordinario.
Desde entonces nos queda su legado, su música, su carisma. Han pasado muchos años, pero somos muchos quienes seguimos recordando muchos días sus canciones. El SIDA se lo llevó y lo convirtió en mito. Solo fueron unas horas después de anunciar al mundo que padecía la enfermedad.
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